Сто с лишним лет назад, на рубеж XX века, человечество вышло с совершенно новым самоощущением: вал новых научных и технологических открытий и революционных концепций. Эта технологическая и научная революция не могла обойти стороною и архитектуру.
Идея строительства Нового мира, провозглашенная в Советской России в 1917 году, открыла пути самым дерзновенным планам и замыслам, отозвалась в умах и сердцах, художников, дизайнеров, архитекторов-новаторов. Темы футуризма, планетарности, трехмерности, геометризма и антропометризма, универсальной вселенскости стали темами новой эпохи и нового архитектурного стиля, который прорастал тогда в России. Архитектурный футуристический авангард 1920-х годов мыслил себя концептуально-универсальным языком, который будет не только языком будущей архитектуры, но и языком архитектуры космических станций, инопланетных поселений. Простота, удобство и соразмерность человеку, его труду и отдыху. Лисицкий, Татлин, Шухов, Мельников, братья Веснины, Малевич, Крутиков, Калмыков, Хидекель, Барщ, Чернихов, Леонидов вот только часть тех отечественных архитекторов, которые соизмеряли свою архитектуру с макрокосмом вселенной [1, 2].
Прорыв в Космос, осуществившийся в конце 50—60-хх всколыхнул все советское общество, в том числе и архитектурную мысль, вернув ее во многом к прорывным идеям архитекторов-конструктивистов. Новый подъем дал стране новые архитектурные шедевры. И прежде всего Музея истории космонавтики в Калуге — эталона «космического стиля» на все времена [3].
Вклад конструктора Сергея Павловича Королева в становлении «космического стиля» в советской архитектуре и искусстве трудно переоценить. Он творец великого «советского космического проекта» во всем его инженерном и культурном единстве, пристально уделял внимание ко всем знаковым объектам того времени, посвященным прорыву отечественной космонавтики. 17 сентября 1957 года С.П. Королёв выступил на торжественном собрании в Колонном зале Дома Союзов Москве, посвященном 100-летию со дня рождения К.Э. Циолковского и заявил о необходимости расширения Дома-музея К.Э. Циолковского в Калуге, создания не просто филиала, а полноценного Дворца Космоса.
В 1960–1961 годах Госстрой РСФСР и Союз архитекторов СССР провели открытый конкурс на проект здания будущего музея. Первую премию получил авторский коллектив под руководством Бориса Григорьевича Бархина, профессора Московского архитектурного института, который собрал в команду своих бывших учеников. Важно понимать, что калужский музей был задуман не после первого полета человека в космос, а гораздо раньше. Поэтому его создание есть неотъемлемая и важнейшая часть всего «великого космического проекта».
3 октября 1967 года, в канун 10-летия со дня начала космической эры, состоялось торжественное открытие музея. Здание — шедевр советского модернизма и объект культурного наследия федерального значения [4]. К сожалению, Сергею Павловичу не удалось увидеть открытие своего архитектурного детища в Калуге. 14 января 1966 года ушел из жизни главный создатель «космического стиля» в советской архитектуре. После его ухода «космический стиль» лишился главного подвижника-авангардиста, который продвигал и курировал его на всех уровнях.
Очередной всплеск пришелся впредверии Олимпиады – 80. Многие из тех, кто участвовал в командах готовивших масштабные олимпийские объекты и мероприятия готовились к главному «космическому юбилею» страны, который она должна была встретить после Олимпиады через год в 1981 — 20 лет первому полету Человека в космос. К сожалению, в то время не нашлось авторитетной фигуры, равной Сергею Павловичу Королева в 1960-е годы, чтобы настоять на гораздо больших торжествах, достойных юбилея. Руководство СССР решило, что на Олимпиаду были потрачены чрезмерные усилия, чтобы сразу через год провести еще одни грандиозные мероприятия.
Возможно, это одна из многих причин начала катастрофы, приведшей к разрушению великой космической державы, давшей миру эпохальные образцы архитектуры и искусства, от которых питается весь современный мир. Поэтому крайне важен сегодня калужский опыт восстановления объектов городской среды, связанных с монументальным и декоративным искусством эпохи «космического прорыва». Причем упор делается именно на позднесоветское наследие. Спектр и масштабы от панно в технике сграффито до мозаичных рельефов, от грандиозных монументальных комплексов до легендарных неоновых вывесок.
Тема актуальная, так как советские объекты 1970-х вошли во по времени фазу возможного принятия статуса объектов наследия. Но к сожалению, зачастую отношение на местах к ним незаслуженно сугубо утилитарное. Калужский опыт доказывает обратное.
Духоподъемное наследие советского «космического стиля» вдохновляет на его продолжение на новом витке.
Преемственность — это главный лейтмотив работы в городе «колыбеле космонавтики» с архитектурной средой сегодня. Так рождается единый стиль от оформления больших событий и городской айдентики до новейших монументов, напитанных славой великих предшественников, видевших отчётливо большое будущее цивилизации. Открывшаяся в юбилейный год для мировой космонавтики вторая очередь ГМИК и его обновлённая территория доказывает, что развитие Большого стиля не просто возможно, а происходит уже сейчас.
Наше поколение стоит на плечах титанов, проявивших себя в невероятных подвигах, в генерации новых идей, в прорывных архитектурных проектах. У нас имеется все, чтобы вернуться к себе самим и возглавить новый поход в космическое будущее.